Somos mujeres de Honduras, El Salvador, Panamá, Chile y República Dominicana, con un denominador común: la pasión por el diseño de joyas. Esta exposición busca exaltar nuestras raíces latinoamericanas y visibilizar nuestro trabajo, en el que hemos vertido nuestros sueños y en el que mostramos nuestro interés por el mundo del arte y la influencia del intercambio cultural. Esperamos que nuestras piezas forjadas en metal y piedra cuenten nuestras historias.

A través de la joyería buscamos romper con los estereotipos y los límites impuestos a la creatividad femenina, al tiempo que desarrollamos nuestro potencial para dinamizar la economía de nuestros países, a pesar de los grandes retos que se nos presentan, como emigrar a España para pulir nuestras habilidades y buscar nuevas oportunidades. De ahí nace nuestro espíritu emprendedor, lleno de pasión por trabajar en aquello que realmente nos gusta. Además, buscamos contribuir a la cohesión social y la puesta en marcha de iniciativas solidarias.

Para nosotras nuestras raíces latinas son idénticas a las de una gema, como su belleza, rareza, durabilidad, portabilidad y moda, cualidades inherentes a las artistas de nuestro colectivo.

• Belleza en nuestra influencia de formas, colores puros y texturas.
• Rareza, en referencia a nuestro poder e individualidad, que son difíciles de encontrar y nos muestran una realidad diversa, rica y con muchos matices.
• Durabilidad, como mencionábamos antes, a pesar de los retos y las dificultades que vive nuestra región, sabemos adaptarnos y vemos las oportunidades en momentos de crisis.
• Portabilidad se refiere a que, de algo tan pequeño, como pueden parecer nuestros hogares, generamos grandes riquezas.
• Moda, al influenciarla a través de nuestras tradiciones.

Pero lo más importante es nuestro origen creativo y artesano, que nos lleva a que los demás países se fijen en nosotras.

MUJERES FUERTES Y VALIENTES, NUESTRA PRESENCIA ESTÁ EN TODAS PARTES

Artistas

ALEJANDRA CAMPOS

ANA CRISTINA FÉLIZ FÉLIZ

ANA CRISTINA LOZANO

ADRIANA GUTIÉRREZ

ANETHA McLEAN

DANIELA TAMAYO HERRERA

ESCARLEN MERCEDES FÉLIZ GUEVARA

GABRIELLA AMADOR

NARA M. TRUJILLO

REBECA TOVAR

ALEJANDRA CAMPOS

Hola, soy Ale y nací el 4 de diciembre de 1991 en la capital de mi amado Pulgarcito de América (El Salvador). Inspirada por las artesanías de mi Mamá Aminta (Mi abuela materna) empecé a jugar a crear flores y vestidos con lo que para otras personas era basura; movida por mis sueños de infancia me licencié en Diseño de Producto Artesanal y creé mi firma personal, Alejandra Campos, donde fusiono lo que soy como persona y como diseñadora: alguien que encuentra belleza en donde otras personas ven dificultad. Aplicando mi propia filosofía a la realidad, en 2020 dejé mi hogar en medio de la pandemia al obtener una beca en Galicia para estudiar tres cursos: Diseño y Procedimientos de Joyería Artística, Engaste y Grabado Artístico, y Gemología Comercial, los cuales finalicé en 2022, el mismo año en el que obtuve el reconocimiento Best Design Award 2022 en el concurso de diseño 3D De lo Moderno a lo Contemporáneo, organizado por Progold.

ANA CRISTINA FÉLIZ FÉLIZ

Nací el 7 de junio de 2001 en la ciudad de Barahona, en la República Dominicana, y estudié Biología y Química en la Universidad Autónoma de Santo Domingo. En 2017 realicé un curso de joyería básica y, a su vez, uno de lapidaria en la Escuela Taller y Museo Larimar, los cuales abrieron mi camino en el mundo de la artesanía, ya que después de realizarlos empecé a trabajar como artesana en la talla del larimar, una piedra muy comercializada en nuestra zona. En 2020 viajé a España tras obtener una beca para cursar mis estudios en la Escuela de Joyería del Atlántico, donde tuve la oportunidad de formarme como gemóloga comercial, engastadora y diseñadora en procedimientos de joyería artística.

ANA CRISTINA LOZANO

Nacida en Tegucigalpa, Honduras, en 1986. Más conocida como Ana Low, es una arquitecta de interiores y artista plástica con incursión en el styling, diseño de modas y accesorios contemporáneos. Su estilo se caracteriza por elaborar piezas Maxi, usar piedras semipreciosas combinadas con materiales alternativos y upcycling.

Tuvo sus inicios en el año 2010 como cofundadora de la marca Camazots debutando en la moda con la colección “Cultura mística” en Fashion Week Honduras, ganadora de la pasarela Honduras Habla como mejores diseñadores emergentes. Ganadores de El Cortitelas Runway, FashionWeek Honduras 2011. Participó como diseñadora de joyas en la Expo Astaná 2017 en Kazajistán bajo la asociación de Piso Diez Diseño representando a Honduras y también en la exposición colectiva de joyería contemporánea en la apertura de la muestra itinerante de la V Bienal Iberoamericana de Diseño, Tegucigalpa, Honduras, en abril de 2018. Asimismo, participó como expositora de joyería en el Latino Fashion Week de Chicago, en octubre de 2018; como diseñadora de joyería contemporánea en la cuarta edición del evento Rompiendo Fronteras, una exposición de joyería contemporánea latinoamericana realizada en Colombia el 9 de marzo de 2019; y como diseñadora de accesorios en el evento Latina Expo Chicago, realizado del 13 al 15 de septiembre de 2019 en Chicago. Participó también en la presentación de Fashion Film de la Colección GUAXI en el evento Artesano Global de Chicago el 30 de junio del 2021.

Entre sus exposiciones colectivas de pintura destacan “Mujeres nuevas historias”, realizada en el Museo de La Identidad Nacional en los años 2014, 2015 y 2018. Actualmente está especializándose en Joyería Artística en la Escuela Técnica de Joyería del Atlántico y estudiando un posgrado en Gemología en la Universidad de Barcelona.

ADRIANA GUTIÉRREZ

Nació el 23 de octubre de 1998, en la ciudad de San Salvador, El Salvador. Administradora de empresas especializadas en contabilidad y finanzas, ha ejercido su profesión como gerente de relaciones con el talento y asesoramiento de desarrollo de negocios para empresas de tecnología y como emprendedora. Ha participado en múltiples talleres de repujado, pintura acrílica, dibujo y música de la Fundación Ancalmo, Casa de la Cultura de Antiguo Cuscatlán y Museo Nacional de Antropología David J. Guzmán. En 2019, mientras ejercía su profesión, lanzó su marca personal, Lydia Jewelry, de diseños propios de joyería. Ha expuesto sus piezas en eventos sobre emprendimiento en El Salvador. Actualmente se especializa en artes plásticas y diseño de joyería, gemología y engaste.

ANETHA McLEAN

Nació en la ciudad de Panamá. Su deseo de renovarse y de explorar su creatividad la ha llevado por diversos caminos del arte. Música, teatro, danza, artes visuales y, hoy, artes aplicadas. En su país sus estudios formales se inician con cuatro semestres de Arquitectura Estructural, para después obtener las licenciaturas en Diseño Gráfico, en 2004, y en Bellas Artes con especialización en Artes Visuales con énfasis en Dibujo y Pintura, en 2015. Su gusto por la enseñanza la lleva a obtener un posgrado en Pedagogía en 2016, y obtiene una beca Fulbright para realizar una maestría en Historia del Arte en la Universidad de Stony Brook en Nueva York, donde se gradúa con honores en 2019. En la búsqueda de retornar de lo abstracto a lo concreto, así como de la belleza imperecedera, decide estudiar Joyería Artística y Engaste en el Centro de Artes Plásticas Joyería Atlántico en Vigo y Gemología en la Universidad de Barcelona.  

DANIELA TAMAYO HERRERA

Nació el 4 de diciembre de 1990 en la ciudad de Santiago de Chile. Estudió Turismo Mención Aerocomercial en 2013, del cual se especializó en el área de ventas, reserva y gestión de una agencia de viajes. Posteriormente, decidió dedicarse al área de la educación, por lo que terminó sus estudios como asistente de educación y necesidades educativas especiales en 2019, dedicada a mejorar el aprendizaje y el potencial individual de las y los estudiantes.         

Ha trabajado en el colectivo feminista desde los movimientos sociales y territoriales, así como de acción política por la memoria en Chile. Se caracteriza por ser una persona dinámica y autodidacta.

Actualmente estudia Artes Plásticas y Diseño de Procedimientos de Joyería Artística y Engaste en el Centro de Estudios Atlántico y Gemología en la Universidad de Barcelona.

ESCARLEN MERCEDES FÉLIZ GUEVARA

Nació el 17 de enero de 1996 en la provincia de Barahona, en la República Dominicana. Es estudiante de término de la Licenciatura en Educación Básica Segundo Ciclo, Ciencias Sociales y Lengua Española, en la Universidad Católica Tecnológica de Barahona.

Desde muy joven Escarlen ha sido una aficionada del mundo de la joyería y la creatividad, tanto que a sus 19 años fue egresada de la Escuela Taller y Museo Larimar de Bahoruco, en la República Dominicana, en la cual se formó como lapidaria en piedras preciosas y joyera profesional. Por ser una joven destacada y sobresaliente en dicha escuela recibió una beca para estudiar en España en la Escuela Técnica de Joyería del Atlántico en Vigo, donde obtuvo los siguientes títulos: técnica de artes plásticas y diseñadora en procedimientos de joyería artística, gemología comercial, diseño asistido por ordenador, grabado artístico y engaste de joyas.

GABRIELLA AMADOR

Nació el 18 de julio de 1997 en Tegucigalpa, Honduras.

Mi trayectoria comenzó como un juego con mis hermanas; pasábamos horas creando pulseras de abalorios para nosotras y nuestras amistades. En 2015 comencé mi Licenciatura en Comunicación Audiovisual y Publicitaria, en la que aprendí que existen muchas maneras de contar una historia, que es a lo que me dedico en la actualidad, mediante el diseño de mis piezas. Busco realizar un viaje que vaya más allá de una representación visual de mi cultura, que es muy rica y variada en sus formas y demás representaciones artísticas que me rodean social y culturalmente. Mi intención es fusionar mis raíces y el nuevo entorno en el que me encuentro, al tiempo que busco innovar tanto en las técnicas y los materiales utilizados como en nuevos materiales sostenibles.

Actualmente soy una eterna entusiasta de la joyería egresada del Centro de Artes Plásticas y Diseño Atlántico, y comparto mi pasión por las piedras preciosas y el diseño de joyas. Además, tengo un especial respeto por la cadena de valor de cada pieza y aún más por los productos artesanales. Esto me ha llevado a colaborar con otras y otros amantes de la joyería y diseñadoras y diseñadores emergentes que tienen el mismo deseo de emprender a partir de la búsqueda de ideas hasta hacerse un hueco en el mercado. Mi meta como diseñadora es traspasar fronteras y situar a Honduras en el mercado internacional y, al mismo tiempo, ser un agente de cambio y desarrollo en mi país, como ha sido mi visión desde un principio.

NARA M. TRUJILLO

Nació en Ciudad de Panamá el 25 de diciembre de 1983. Estudió en la Universidad Nacional de Panamá y obtuvo su Licenciatura en Arquitectura en 2012. En 2014 se inició como diseñadora de bisutería y creó su marca, Nara Trujillo. Dos años después estudió joyería en Bogotá, Colombia.

Es una defensora de la naturaleza y del medioambiente, y una apasionada por transformar y reinventar cosas, lo cual la ha llevado a reutilizar material de accesorios descartados para darles una nueva vida. Preocupada por el medioambiente, uno de sus objetivos principales es evitar los residuos y recoger todo aquello que todavía tiene potencial. Gracias a los conocimientos de joyería que adquirió, regresó a Panamá y comenzó con su emprendimiento Nara Trujillo-Joyería Sostenible, donde reutiliza metales y materiales para crear nuevas piezas de joyería. A su vez se dedica a promover el upcycling y el reciclaje; además, explica e informa sobre la sostenibilidad en la joyería, cómo ser conscientes a la hora de comprar, descartar y cuidar tus accesorios.

Actualmente continúa con sus estudios en joyería artística en Vigo.

REBECA TOVAR

Nace el 30 de junio de 1989 en la ciudad de San Salvador. Licenciada en Artes Plásticas, especializada en Cerámica, con un posgrado en Pedagogía, ceramista escultórica y creadora de la marca de cerámica Nuyulu. Ha ejercido su profesión como docente universitaria en la Universidad de El Salvador y en la Universidad Dr. José Matías Delgado, como arteterapista en programas de prevención de violencia en comunidades de riesgo en El Salvador y Guatemala, y como emprendedora. Obtuvo el Premio Único de Cerámica en la XV Bienal de Escultura y Cerámica Centroamericana y del Caribe IHCI Honduras 2013. Ese mismo año quedó tercera en el Certamen de Jóvenes Talentos en Dibujo y Pintura de la Fundación Joalgar de El Salvador y primera en la categoría Artes Plásticas Tridimensionales en el Certamen Artístico Cultural de Mujeres en las Artes de la Asociación de Mujeres por la Dignidad y la Vida, mejor conocida como “Las Dignas”. En 2020 obtuvo el primer lugar en el Premio Nacional de Artesanías de El Salvador. Actualmente es estudiante de Joyería Artística, Gemología y Engaste. Ha expuesto de manera colectiva en El Salvador, Guatemala, Honduras, Ecuador y España.